アトリエ

カッティング下処理を施したシルク、パーケールやバチスト を、異なる厚みの綴りに丹念に折りたたみます。カッティングは、鉄槌 やスワンネックプレスを用いて行います。

染色カッティングされた布地は白やクリーム、シャンパン色をしています。それぞれの 布地の色調は、どんな花を作るかを考えてから決めます。カッティングした各布地を、水彩画のように塗っていきます。様々な色が互いに溶け合い、繊細なニュアンスが生まれます。

道具アトリエ にある道具は、その美しさと希少性から、まさに宝物と言えます。それぞれの道具に、語るべき歴史があり、例えばこの写真の鉄槌は、50年間も花嫁のオレンジ花冠の制作に使用されていたものです。

葉飾り葉 の型付けは、いささか魔法的です。染色し軸を入れた平らな布に、型付け機を使ってバラ、ジャスミン、カメリアなどそれぞれの花の葉に特有の繊細な葉脈を刻み込み、立体感を生み出します。

めしべ花 の中央部は、コットン糸のめしべで構成され、その先端には多彩な小さな玉がつけられています。フランスでは唯一、ル･ムーラン･ド･ラ･フルリストリー･アルタミン（le Moulin de la Fleuristerie Artamin’）社がこの制作を続けています。

原材料一つの花を作るには、無数の材料が必要です。絹糸、真鍮（しんちゅう）、ロウ製の新芽、ヴェネチアンパール、真珠層 、レースなど。全てが大切に作業家具の中に保管されています。

加工全 ての花は、先端の異なる小さな工具を用いて手作業で加工していきます。例えば、玉こて を用いて花弁をくぼませて形を固定させたり、ペンチを使って縁取りをします。的確な動作が、花に軽快さを与えます。

花弁花弁 は、縁取り、ひだ、小さな穴、丸みといった形状によって、また、中心から外に向かい徐々に大きくなるサイズによって、そして豊富な色彩により、その一枚ずつが異なり、同じものはありません。一本のバラに、花弁100枚を必要とすることもあります。

インスピレーション最初 のアイディアを具体化していきます。白色の生地から、下処理、裁断、染色、形作りと組立ての工程を経て、セヴィリナ・ラルティグが想像し、デザインした花が出来上がります。

仕上げ花と葉の茎の部分は、「天使の髪の毛」と呼ばれる極細の絹糸で装飾します。作業台にきちんと並べられたバラや葉、小花が、冠やブローチ、イヤリングなどに仕上がります。

最終調整組立ての最終段階は、絹糸を用いた伝統的な方法で行い、丸一日かかることもあります。的確なバランスに達して、ようやく仕上がりとなります。